Collection Lurra
Lurra : une collection inspirée par la matière et le territoire
« La pierre, la terre et le vide. »
Voici les mots de l’artiste basque Eduardo Chillida.
Trois mots simples, mais trois mots forts, qui résument à eux seuls un rapport au monde, à la matière et à l’espace. Dans le travail de Chillida, rien n’est décoratif. Tout est question d’équilibre, de tension et de poids. La matière n’est jamais figée : elle dialogue avec l’air, avec la lumière, avec le paysage.
Son œuvre nous a touchés par cette capacité à faire exister à la fois la force et la simplicité, mais aussi par son ancrage profond lié à la terre basque.
En travaillant autour de cet univers, nous avons eu envie de mettre en avant cet artiste qui nous inspire depuis longtemps. Son influence nous a amenés à construire la collection autrement, en cherchant un équilibre entre force et simplicité, entre ancrage et modernité.
C’est de cette réflexion qu’est née Lurra, un mot qui signifie “la terre” en basque. Eduardo Chillida appelait d’ailleurs Lurrak ses célèbres œuvres en terre cuite, en référence à cette matière brute, vivante et authentique.
Ce nom évoque naturellement la matière première, la chaleur et quelque chose de profondément lié au territoire.
La collection s’est construite autour de tons inspirés de la nature et de la terre, de matières texturées, de reliefs discrets et de formes simples. Chaque pièce cherche un équilibre entre sobriété et présence, avec des vêtements pensés pour laisser parler la matière sans en faire trop.
Dans cette collection, les textures occupent une place importante. Les tissus apportent du relief et une sensation presque organique, comme un prolongement de cette inspiration minérale et naturelle.
Les coupes restent simples, les détails discrets, avec l’idée de créer des vêtements faciles à porter mais qui racontent quelque chose. Une collection pensée autour de sensations, de matières et d’un certain rapport au temps et au quotidien.
Avec Lurra, nous proposons une collection plus sensible et plus contemporaine, où le vêtement traduit à la fois la force de la matière et l’ancrage au territoire.
Une manière de raconter le Pays basque autrement, à travers des textures et des couleurs.